A Kyiv Non Objective (KNO) művészcsoportot Olena Dombrovska, Badri Gubianuri, Serhiy Popov és Tiberiy Szilvashi ukrán művészek alapították 2017-ben, első közös kiállításukat is ekkor mutatták be. Programjaik Billy Gruner (AU), Suzan Shutan (USA), Richard van der Aa (FR) és TILMAN (DE/US/FR) tanácsadó művészek együttműködésével valósultak meg.

A KNO konkrét, konstruktív, szuprematista hagyományokon alapuló, azokat újragondoló művészeti egyesület, mely munkáját nemzetközi összefüggésekben végzi. Hasonló, mint a Nyílt Struktúrák Művészeti Egyesület (OSAS), ezért időszerű is lett volna az együttműködés, amit aztán felgyorsított a háború. 

A kiállításon látható művek kontextusa a hiány, a ki nem töltött hely, ami a mai ukrajnai valóságot is meghatározza. A jelenlévő művek sohasem helyettesítik a jelen nem lévőket, ebben az esetben viszont a jelenlévők a jelen nem lévők által kerülnek egy tágabb összefüggésbe. 

A kiállítás az OSAS nemzetközi programjának a részeként valósult meg.

Ezúton is kifejezzük szolidaritásunkat a KNO tagjaival, az ukrán művészekkel és emberekkel.

The Kyiv Non Objective (KNO) was founded in 2017 by the Ukrainian artists Olena Dombrovska, Badri Gubianuri, Serhiy Popov and Tiberiy Szilvashi, the group’s first presented joint show in same year. Their programmes were realized in collaboration with consultant artists Billy Gruner (AU), Suzan Shutan (USA), Richard van der Aa (FR) and TILMAN (DE/US/FR).

KNO is primarily based on the concrete, constructivist and suprematist traditions, but revisits them, and works in international networks. Similar to the Open Structures Art Association (OSAS), it was timely to collaborate, but the war accelerated this process. 

The background to the exhibition is the absence, the empty space that defines the reality of Ukraine today. The works on display are never a substitute for those that are not present, but in this case, the works that are present are placed in a wider context by the works that are not present. 

The exhibition is part of the international programme of the OSAS in Budapest.

We express our solidarity with the members of the KNO, Ukrainian artists and people.

Kiállító művészek / exhibiting artists: Olena Dombrovska, Badri Gubianuri, Serhiy Popov, Tiberiy Szilvashi, Myroslav Vayda.

Megnyitotta / opened by Vonnák Diána

2022. május 27. – 2022. augusztus 21.

Törés

Ezekkel a tárgyakkal a valós és a virtuális tér kapcsolatában lévő játékot kerestem. Ezen a sorozaton a töréssel szűnik meg a képsík sík maradni, és válik térré, így lesz a kigondolt és megfestett tér a valódi tér része. A megvilágítástól függően a kép nem állandó, megjelenése eszerint változik, nézete ennek megfelelően tetszőleges, nincs alja vagy teteje. A frontális főnézet fogalma is elveszíti a jelentőségét, helyette a mozgás válik a megközelítés hatékonyabb eszközévé. Végeredményben a tudásunk és a tapasztalásunk közötti megbillent egyensúly játékszerévé válunk.

A Három Hét Galériában 2022. május 24-ig látható kiállítás négy új művel bővült az azonos címmel a szófiai Liszt Intézetben 2021. decemberében megvalósulthoz képest.

Break

With these objects, I was looking for a play in the relationship between real and virtual space. On this series, the fracture ends with the the plane of the image ceases to remain flat and becomes a space, so that the imagined and painted space is part of real space. Depending on the lighting the image is not fixed, its appearance changes accordingly, its view is accordingly arbitrary, there is no bottom or top. The concept of the frontal view also loses its meaning, and movement becomes a more effective means of approach. Ultimately, we become the plaything of a tipped balance between our knowledge and our experience.

The exhibition at the Three Weeks Gallery, on show until 24 May 2022, has been extended by four new works compared to the one of the same title at the Liszt Institute in Sofia in December 2021.

A Nyílt Struktúrák Művészeti Egyesület (OSAS) és a budapesti Vasarely Museum tisztelettel meghívja Önt az

Entrópia & Kozmosz

című kiállítás megnyitására 2022. május 14-én, 18 órára a Vasarely Múzeumba (1033 Budapest, Szentlélek tér 6.)

A vendégeket köszönti: Dr. Ildiko Sipošová,
a budapesti Szlovák Kulturális Intézet igazgatója

A kiállítást megnyitja: Pia Jardi művészettörténész, kurátor

Kiállító művészek:
Bálványos Levente, H; Maria Balážová, SK; Adriana Czernin, A ; Viktor Hulík, SK; Peter Kogler, A; Vera Molnár, H; Claus Prokop, A; Varga György, H; Tarr Hajnalka, H

Kurátorok:
N. Mészáros Júlia és Pia Jardí
A kiállítás megtekinthető: 2022. augusztus 31-ig, hétfő kivételével naponta 10-től 18 óráig.

The Open Structure Art Society and the Vasarely Museum Budapest his co-working partners of OSAS cordially invite you to the opening of the exhibition

ENTROPY & Cosmos

to the Vasarely Museum (1033 Budapest, Szentlélek tér 6.)

on 14^th Mai 20200, 6 p.m.

Opening speeches by
dr. Ildiko Siposová, Director of the Slovakian Cultural Institution in Budapest

and

Pia Jardí art historian, curator

Exhibiting artists:

Bálványos Levente, H; Maria Balážová, SK; Adriana Czernin, A ; Viktor Hulík, SK; Peter Kogler, A; Vera Molnár, H-F; Claus Prokop, A; Varga György, H ; Tarr Hajnalka, H

Curators: Júlia N. Mészáros and Pia Jardí

The exhibition is open to the public daily with the exception of Mondays,
until 21. August 2022, from 10.00 am to 6.00 p.m.

Az április 24-ig látogatható kiállítás témája a rajz, mint a képi gondolkodásban a legegyszerűbb és legkézenfekvőbb eszköz, technika. A gondolkodás és a folyamat közvetlen és elsődleges megjelenítése. Amikor az első rajz megszületik, akkor az absztrakciót is átéljük és ezzel a tudással együtt növünk fel. A rajz sokféle lehet, például nyitott, folytatható, konceptuális, meditatív, kereső, véletlennel játszó, vázlat jellegű. Minden művész gondolkodását mutatja, a legegyszerűbb és legbonyolultabb dolgot is el lehet magyarázni rajzzal – vagy a segítségével. A rajzhoz fűződő viszonyról eleve érdekes gondolkodni, a különbözőségek és hasonlóságok izgalmas összevetése ez a kiállítás. Néhány kiállító szövegben is megfogalmazza ezt a viszonyt.

_MG_6593

_MG_7149

_MG_7116

_MG_7114

_MG_6528

_MG_6501

_MG_6449

PRAELUDIUM

2021. augusztus 20-án, 19:00 órakor nyílik a balatonfüredi Vaszary Galéria Széchenyi-termében a  PRAELUDIUM című képzőművészeti kiállítás. A kiállításon számos OSAS tag  alkotásai is láthatók. A tárlat – ahogy a cím is sugallja – voltaképpen egy nagyobb lélegzetű kezdeményezés és kiállítás-sorozat előjátéka, az új balatonfüredi MOdern MŰtár (MOMŰ) létesítésének induló eseménye. A MOMŰ a Szöllősi-Nagy – Nemes Gyűjtemény képzőművészeti és fotográfiai anyagából áll. A modern és kortárs, zömében a nemzetközi geometrikus, ill. a konkrét művészetet reprezentáló gyűjtemény harminc év után került haza Párizsból és kerül Balatonfüredre, részeként az Európai Kulturális Főváros rendezvénysorozat eseményeinek.A bemutatkozó tárlat a képzőművészeti gyűjtemény szűkített keresztmetszetét adja hazai és nemzetközi művészek alkotásaiból.

Köszöntőt mond: Dr. Bóka István, Balatonfüred Város polgármestere.

A tárlatot Geskó Judit művészettörténész, Szépművészeti Múzeum, nyitja meg.

PRAELUDIUM

This exhibition in the Vaszary Gallery in Balatonfüred is indeed a prelude to a larger initiative. In fact, to a series of semi-permanent shows with changing accrochages from time to time. It is the opening event of a new art institution in Balatonfüred, Hungary, the MOMŰ that is the Hungarian abbreviation of the Modern Art Storage Space. MOMŰ is built up from the art and photographic sections of the Szöllősi-Nagy – Nemes Collection. The Collection, containing modern and contemporary international geometric and concrete art, as well as photography, comes to Balatonfüred from Paris after some thirty years as part and parcel of the events running up to the year of the European Cultural Capital that will be held in Veszprém and in the Balaton Region, in 2023. This opening exhibition presents a very limited cross-section, a teaser, of the fine art part of the Collection with several works from OSAS artists. The show opens at 5 PM, August 20, and will be open until January 9, 2022.

Welcome address by Dr. István Bóka, Mayor of Balatonfüred

Opening speech by Judit Geskó, art historian, Museum of Fine Arts, Budapest

https://www.xp-art-agency.com/barna-bendek

A 10 művészt ebben a kiállításban a térről és a térben való gondolkodás hozza közös nevezőre. Mindegyikük speciális, egyéni rendszerben dolgozik, de probléma felvetésük a térre koncentrál. A címben szereplő „konstelláció=együtt állás” arra is utal, hogy a művekben megmutatkozó sokféle felfogás egységet tud létrehozni.

The 10 artists in this exhibition are brought together by their thinking about and in space. While each of them works in a specific system, they all share a preoccupation with space. The term “Constellation’ in the title also suggests that their different approaches can create a measure of unity.

Kiállító művészek / Teilnehmer:
Martin Gerwers, Martina Klein, Kumiko Kurachi, Rita Rohlfing, Helga Weihs
Bálványos Levente, Benedek Barna, Haász Katalin, Nagy Barbara, Szíj Kamilla

Vasarely Múzeum Budapest, 1133, Szentlélek tér 6. Tel: +36 388 7551